Il y a quelque chose dans ce disque de naïf que j'aime et qui me rappelle le travail de Christophe Petchanatz dans KLIMPEREI. Les samples en boucle, les voix pitchées, les ambiances enfantines, Philip GAYLE est joueur et j'aime bien çà. Mais il n'y a pas que çà dans ce 'sunrise crazy', on entre dans un lieu étonnant où se côtoient autant des araignées qui jouent du free jazz que des enfants fous qui se prennent pour des freaks et qui tapent partout. Tod Browning aurait été jaloux. 

Selon la légende, Orphée était le fils d'Apollon, le dieu grec de la musique. Son père lui donna une lyre et, dès son plus jeune âge, Orphée jouait si bien qu'il surpassait même l'habileté de son père. On raconte que lorsqu'il jouait, les objets qui l'entouraient prenaient vie tant sa musique était envoûtante.

ORFEU est la traduction portugaise de 'Orphée' et c'est surtout le projet intimiste d'Alexandre CASATO qui le développe dans sa chambre en secret depuis quelques années... 

Quel plaisir de retrouver la voix de GW SOK fondateur et ancien chanteur de THE EX ici accompagné de deux synthés modulaires et d'un quatuor à cordes. GW SOK est depuis le début attiré par le texte, militant de préférence. 

La rencontre de ces deux chantres des musiques expérimentales à base de guitares chez Hapna en avait déjà marqué plus d'un en 2003 lors de la sortie de 'Arborvitae'. Ambiances cotonneuses, éthérées et d'une finesse rare, à tel point que ce joli cd a été réédité en vinyle par l'italien Improved Sequence presque vingt ans plus tard en 2021. 

"Chris Corsano is an American improviser" comme il est noté sur la page wikipedia qui lui est consacrée. Bien connu dans ce blog depuis son premier album éponyme (The Young Cricketer / 2006), DoItYourself-eur de longues dates, le gars est multi-talentueux derrière ses 150 albums déjà produits (il est né en 1975) généralement dans l'univers des musiques improvisées. Batteur génial et touche à tout protéiforme, il a joué autant avec les stars indie (Bjork & co.) qu'avec les plus grands punks que la terre ait connus.

Un ensemble d'une quinzaine de musiciens qui boucle rythmiquement et dont certains dévient petit à petit. Les fans de la transe hypnotique d'un Steve REICH et du décalage déroutant d'un Tony CONRAD vont être conquis. On pensera aux ensembles de Gameland sur le premier 'mouvement', les gongs, minis, gros, solaires, lunaires, le timbre austral, c'est évidemment une musique d'introspection.

Depuis 2016 et l'écoute de 'shees' sur le premier album 'borrowed floors' (Water Wing Records 2016) , LITHICS  ne m'a plus quitté. Fan des débuts dissonants de POLVO et de la fraîcheur néophyte de groupes de rock féminin à la façon des new yorkaises de Y PANTS début 80, LITHICS a réussi à mettre en place une sorte de canevas rythmique où viennent se placer guitares et chant de manière totalement libre et dissonante. La basse rocke avec la batterie, sur une jambe, l'autre est à la perpendiculaire du sol et a la chaussure pointée, jambe en l'air, elles transpirent.