Aller au contenu principal

free-improv

Roscoe MITCHELL / Michele RABBIA in 2 (cd Rogueart 2025)

Soumis par Valery John Klebar le
roscoe-mitchell-michele-rabbia-2-cd-rogueart-2025
Me voici me baladant sur Paris, arrêt Philippe Auguste, direction le Souffle Continu dans le onzième. Théo est là ainsi qu'un client arcbouté sur un des bacs de vinyles de l'antre des musiques contemporaines parisiennes / du jazz-freejazz en passant par les musiques expérimentales et jusqu'à la pop, le post punk, la noise etc... / lien ci dessous (1). 
Un coup fort sur la porte d'entrée au 20 de la rue Gerbier ("Poussez Fort") et j'embraye direct sur le bac de nouveautés.

John WELSH remember still (Relative Pitch Records 2025)

Soumis par Valery John Klebar le
john-welsh-remember-still-relative-pitch-records-2025
Encore un solo de guitare ce coup ci très tiré vers les expérimentations de Derek BAILEY
John WELSH aime parler. Il en dit des choses, toujours très positives, quelqu'un d'enthousiaste et d'un calme absolu. C'est un activiste de New York prêt à tout pour défendre les musiques improvisées. Grand bien lui fasse. 
Les références dans le jeu et bien entendu dans le son de sa guitare sont clairement des clins d'œil à ceux de Derek BAILEY ('o sol'...). Une référence pour John.

ORCUTT / SHELLEY / MILLER s/t (Silver Current Records 2025)

Soumis par Valery John Klebar le
orcutt-shelley-miller-st-silver-current-records-2025
Le rock est à l'origine du monde de ces trois là. Bill Orcutt (Guitare / Harry Pussy), Steve Shelley (batterie / Sonic Youth) et Ethan Miller (Guitariste / Comet on Fire ici bassiste...) se réunissent le temps d'un concert dans ce trio de rock expérimental d'obédience bluesy et improvisatrice.
Étonnant de retrouver Steve SHELLEY par ici . L'envie de mêler ces trois-là a sans doute été grandement décidée par le côté rock de SHELLEY, par sa sensibilité et son approche des musiques expérimentales.

Heule / Leguía / Rivero / Escalante : an Inscrutable Bodily Discomforting Thing (Kettle Hole Records 2025)

Soumis par Valery John Klebar le
heule-leguia-rivero-escalante-inscrutable-bodily-discomforting-thing-kettle-hole-records
Tant qu'on parle grincements, boucles et joyeux drilles complètement frâlés, on découvre ici ce quatuor que j'aimerais bien rencontrer au moins une fois sur ma route (des concerts). Des ambiances éclopées, bruits de tôles claudicantes, rythmes d'abord lents à la mollasserie intrigante et dérangeante, ça souffle et ça grince, c'est un micro en direct dans mon ventre enregistré avec un bon son. Tu entends le sauciflard ? Allez, je veux voir ceux là en concert me mettre dans ces ambiances là. Le début de cet unique morceau de 40 minutes dérange dans cette langueur monotone.

Bruckmann / Heule / Nishi-Smith / Rivero negligiblism (Full Spectrum Records 2025)

Soumis par Valery John Klebar le
bruckmann-heule-nishi-smith-rivero-negligiblism-full-spectrum-records-2025

C'est étonnant, Kyle Bruckmann, je l'ai découvert dans avec le rock noise bizarre de LOZENGE au début du siècle qui m'avait franchement séduit dans cette musique originale tournée vers l'expérimentation et dans laquelle monsieur tenait le hautbois. Depuis  Bruckmann a fait son chemin et a multiplié les projets et les solos. 

Tatsuya YOSHIDA & Martín ESCALANTE : the sound of raspberry (Wash And Wear Records 2025)

Soumis par Valery John Klebar le
tatsuya-yoshida-martin-escalante-the-sound-raspberry-wash-and-wear-records-2025
Tatsuya YOSHIDA s'acoquine avec notre mexicain préféré au sax Martín ESCALANTE.
Le batteur des RUINS explose à l'ancienne dans un free trash tonitruant en duo avec notre sax siffleur crieur fou mexicain basé à LOS ANGELES . 
La première face est acoustique, sax drums et cris de circonstance. Les impros sont folles et la passion est extrème. Quelle énergie, quels poumons, quels cris. Les démangeaisons sont si imposantes que la peau s'égratigne. Ce duo saigne.

Sophie AGNEL / Michael ZERANG draw bridge (Relative Pitch records 2024)

Soumis par Valery John Klebar le
sophie-agnel-michael-zerang-draw-bridge-relative-pitch-records-2024

On ne présente plus ces deux musiciens-là, l'un batteur (Chicago 1958) l'autre pianiste improvisatrice, tous deux aux qualificatifs un peu similaires, un brin extrémistes, un brin percussionnistes, un brin fanatiques d'expérimentation et aimant tout ce qui a trait aux crissements sévères, stridents, dissonants pour l'un et aux résonances grinçantes et rythmiques pour l'autre. 

AGNEL est souvent debout, à triturer les cordes de son piano ouvert, les faire sonner et rendre une atmosphère mécanique rythmique et volcanique un rien branlante.