Malgré de nombreux changements de personnels depuis leurs débuts, Gantz poursuit son chemin contre vents et marées. Après une chouette série de disques partagés, Gantz propose son deuxième album qui affirme toujours un peu plus une personnalité musicale. Si auparavant les gars de Besançon se délectaient de la furie sonore d’un Envy (entre autres) il préfère sur « la chambre des morts » jouer avec des climats moins directs mais tout aussi sombres et mélancoliques. La musique des cruciaux Lvmen (voir aussi Lisabo, Isis) semble avoir eu un certain impact sur celle de Gantz.

Pelican est l’une des rares formations post hardcore « sludgisante » qui m’excite réellement le fion ces derniers temps. Je ne sais toujours pas pourquoi mais j’ai quelques indices. Pelican joue une musique heavy avec toujours l’héritage de Black Sabbath sur les bras. A cela on rajoutera une approche prog-rock complètement digérée ainsi que de jolis passages post rock jamais académique. Cet EP regroupe un époustouflant nouveau morceau de vingt minutes qu’on retrouvera dans une version très raccourcie sur le deuxième album à sortir courant 2005 et un remix.

Aujourd’hui il y a presque autant de formation post hardcore heavy dans la lignée de Neurosis que de groupes punk rock mélodique fut un temps… le nombre de combos dans ce genre musical a explosé ces cinq dernières années. Dimlaia pourrait faire parti de ces groupes qui ne font que réchauffer des riffs heavy sans inspiration particulière pour faire comme… Ce n’est pas le cas ! Ce quintet basé à Memphis s’inspire bien évidemment de certains travaux de Neurosis (plus proche de « soul at zero » que de « as sun that never sets ») mais pas seulement.

Pas d'histoire de marque par ici ! il y a un monde entre oxbow et OXBOW ... Eugene au chant... un gars qu'on ne tient plus lorsqu'un micro est en sa possession... le nouvel album d'OXBOW étonne comme à l'habitude, toujours avide de nouveaux espaces, le combo américain ressort ses guitares pour un temps, laisse l'atmosphère sépaissir et l'ombre se diluer dans un bénitier de roc ! Car, il faut parler religieux à l'écoute de ce disque... la grand messe de l'année 2002 peut être, dans un endroit terriblement difficile à atteindre, une jungle luxuriante et un écosystème des plus mis à mal...

La batterie est lourde, l-idée est neuve. Lourde comme un trop plein de beurre, pour une musique beurrée de sang comme il se doit. Ambiances de Mai, avec des pchiiiooouuuu et des gros synthés entre les morceaux. Ca, c-est pour les fleurs dans le jardin. Le reste est moins jovial qu-il n-y paraît. Ce premier disque éponyme de ces parisiens est de premier choix.

Après une démo en demi teinte, les bordelais d’Aguirre proposent leur premier effort discographique à travers ce disque partagé avec leurs amis d’Hongo. Sludge post hardcore dans les deux cas ! Aguirre joue à l’ancienne (plutôt Neurosis que les derniers Cult Of Luna si tu vois ce que je veux dire), et donc pas de plans « prog » ou « post rock » au menu ce soir. Aguirre joue lentement, très lentement leurs deux compos avec une énergie du désespoir bien amenée. Cette lenteur volontaire est bien la marque de fabrique d’Aguirre.

On était sans nouvelle du gang de Nancy depuis leur excellente démo enregistrée en 2001 (titres qu’on retrouve sur ce disque). Quelques changements de line up plus tard, ils nous reviennent avec six nouvelles chansons qui carburent toujours autant à une sorte d’hybride métal grind punk hardcore. Un peu comme si Entombed, Nasum et Motorhead forniquaient ensemble depuis belle lurette et que l’enfant né de cette étrange union à trois était le jeune Aenima ! ? La musique du quintet est d’une effroyable violence. De ce côté là on n’est pas dépaysé.

Après un premier volume qui voyait s’affronter les Djud de Bretagne et les ricains de Gorge Trio, Tempête Dans Ton Bourg relance le challenge pour une nouvelle rencontre (et tournée commune) plutôt fumeuse ; à savoir le « post rock noisy » de Valina et le « power indie noise rock » de Sicbay… vous remarquerez les subtiles nuances ! ?

Après un premier Ep de mise en forme, les gars de Blois remettent le couvert en compagnie de Ximel, groupe basque que je découvre par l’intermédiaire de ce split CD au « artwork » réussi. Weeping Minds Of Silence semble avoir baissé d’un ton depuis leurs derniers efforts discographiques, le côté noise brut de décoffrage s’est muté en un rock plus avenant, décousu et mélodique à la fois, qui joue facilement avec les espaces et les temps morts.

Dès les premières notes, on lorgne vers NEUROSIS. Ce grain de guitare jeté en pature, ces rythmes lourds transpercants la distorsion du début de morceau, cette voix criant tout son mal être et cette ambiance glacée très proche du dernier disque des américains précités. Le premier album des francais shunte ensuite les styles, raccourcissant le chemin entre BOTCH, YAGE et les vieux BREACH (l-amour sexuel & bestial étant destiné aux premiers).